CENTRO ROSA LUXEMBURGO
Es un libro de ensayo escrito por la artista, tejedora y antropóloga boliviana Elvira Espejo Ayca, publicado en 2022.
Conceptos principales:
• Crianza mutua (Uywaña / Uyway en aimara y quechua): Propone que la creación no es un acto de dominio o imposición del ser humano sobre la materia, sino un diálogo horizontal y de respeto mutuo.
• La obra como sujeto (Jaqichaña): El proceso de crear una figura, un tejido o una pieza artística significa convertir poco a poco al elemento en un "personaje" o "persona", donde intervienen el espíritu (ajayu), la materia prima, el entorno, el clima y las herramientas.
• Pensar con las manos: Cuestiona la separación occidental entre razón y sensibilidad, invitando a sentipensar y a conocer el mundo a través de la práctica y la relacionalidad.
• Crítica a la mirada extractivista: Compara la lógica jerárquica de los museos y galerías de arte tradicionales con las fiestas y saberes comunitarios, donde los bienes culturales nacen de la oralidad y la vida colectiva.
Ejes centrales de la obra:
• Tratamiento bilingüe y oralidad: El poemario se concibió combinando las lenguas originarias aimara y quechua, lenguas maternas de la autora criatizada en el ayllu Qaqachaka (Oruro). Reúne la tradición lírica andina y la reactivación formal de cantos sagrados y orales compartidos por sus abuelas.
• Relación simbiótica con la naturaleza: Al igual que en sus ensayos sobre textiles o crianza mutua, los poemas no ven a la naturaleza como un objeto decorativo, sino como un sujeto vivo. Las flores, los cerros (como el Illimani) y los animales (como el cóndor) conversan, sienten y sufren a la par del ser humano.
• Lírica del afecto y el territorio: Explora las nociones del amor, el desarraigo, el viaje y la identidad colectiva a través de aforismos y versos rimados por el paisaje andino.
EL IMPORTE PUBLICADO CORRESPONDE A LOS 2 EJEMPLARES
$20.000,00
Es un libro de ensayo escrito por la artista, tejedora y antropóloga boliviana Elvira Espejo Ayca, publicado en 2022.
Conceptos principales:
• Crianza mutua (Uywaña / Uyway en aimara y quechua): Propone que la creación no es un acto de dominio o imposición del ser humano sobre la materia, sino un diálogo horizontal y de respeto mutuo.
• La obra como sujeto (Jaqichaña): El proceso de crear una figura, un tejido o una pieza artística significa convertir poco a poco al elemento en un "personaje" o "persona", donde intervienen el espíritu (ajayu), la materia prima, el entorno, el clima y las herramientas.
• Pensar con las manos: Cuestiona la separación occidental entre razón y sensibilidad, invitando a sentipensar y a conocer el mundo a través de la práctica y la relacionalidad.
• Crítica a la mirada extractivista: Compara la lógica jerárquica de los museos y galerías de arte tradicionales con las fiestas y saberes comunitarios, donde los bienes culturales nacen de la oralidad y la vida colectiva.
Ejes centrales de la obra:
• Tratamiento bilingüe y oralidad: El poemario se concibió combinando las lenguas originarias aimara y quechua, lenguas maternas de la autora criatizada en el ayllu Qaqachaka (Oruro). Reúne la tradición lírica andina y la reactivación formal de cantos sagrados y orales compartidos por sus abuelas.
• Relación simbiótica con la naturaleza: Al igual que en sus ensayos sobre textiles o crianza mutua, los poemas no ven a la naturaleza como un objeto decorativo, sino como un sujeto vivo. Las flores, los cerros (como el Illimani) y los animales (como el cóndor) conversan, sienten y sufren a la par del ser humano.
• Lírica del afecto y el territorio: Explora las nociones del amor, el desarraigo, el viaje y la identidad colectiva a través de aforismos y versos rimados por el paisaje andino.
EL IMPORTE PUBLICADO CORRESPONDE A LOS 2 EJEMPLARES
